Umělý model Hippie Cult 011-Art Confidential

Stručná poznámka k názvosloví Manning v časopisových proužcích, které jsem nakreslila začátkem roku 2011: tehdy, Pvt. Manning byl stále uvězněn v Quanticu bez kontaktu s okolním světem a nebyl schopen zveřejnit ho, přestože se identifikovala jako žena nebo se chopila jména Chelsea. Eric a já jsem tehdy podporoval její věc jako oznamovatelky proti válečným zločinům, ale nevěděl jsem o její genderové identitě, promiňte.

Takže teď, místo toho, abychom věnovali náležitou pozornost Airplane a tomu, co si o nás myslela „blokování jejího investora zachraňujícího život“, obrátil jsem svou pozornost k přípravě minicomics na prodej na komiksovém festivalu Mocca a na souběžné umělecké show, na které jsem se s tím přišel.

Potom mnohem později v noci jsme slyšeli tento rozhovor s Kim Cattrell na WBAI (Eric to nechal přes noc, než se změnil na více či méně nepřetržitý provoz fondu Garyho Null), kde se vyjádřila, že umělecké modelování je jedno způsob, jakým některé ženy hledají sexuální práci. I když nebudu říkat, že je úplně neslýchané, že to někdo kdy použil jako krytí? Říkám, že je to velmi malé procento. Možná dokonce jen jedno procento. Většina uměleckých modelů je legitimní a jako umělec si myslím, že je cennou součástí učení a pobytu v praxi kreslením lidské formy. (Podíváte se na mé karikatury zde, ale mohu kreslit více konvenčně.)

Teď, když wisecrack, dělám něco o „Sex In The City“ - ne o insomnii po psychiatrické léčebně ao sledování silně upravujících verzí na kanálu 11. Věc o tom, že neexistuje epizoda uměleckého modelování, kde se nějaký amatérský fotograf ptá Samanthy nebo pana Velký nebo kdokoli, kdo by ve své řiti představoval květiny - to byl ve skutečnosti dotaz, který jsem provedl při modelování umění v salonu / dílně v Jersey. Odmítl jsem, aniž bych skutečně viděl, jaké nové pojmové základy by se ve světě umění zlomily s heteronormativním opakováním Mapplethorpova díla. Nebo postrádat jakoukoli touhu poskočit do vlaku amyl-night, aby zmírnil jakékoli nepohodlí, které by bylo spojeno s tím, že by se chlapovi nepodařilo stát se další velkou věcí.

Umělecké modelování bylo vždy jednou z věcí, na které se umělci v různých oborech uchýlili. (Zásobování, létání a cigaretové průzkumy také vytvářely tento seznam v minulosti, ale Kim Cattrell nepřijela v rádiu o těchto věcech.) V době, kdy jsem začal svůj první ročník umělecké školy, jsem se stále více frustroval cyklistikou vzdálenost mezi místem pro pizzu, kterou jsem pracoval na částečný úvazek ve španělském Harlemu - práci, kterou jsem zastával před zahájením umělecké školy a stěhování do studentského bydlení v centru města - a bojování s mými snooty, ne velmi uměleckými spolužáky, kteří protestovali proti mým přinesl můj ošklivý malovaný oškrabaný použitý $ 5 kolo do koleje. Umělecké modelování nevypadalo jako nic, co by dokonce zvážili. Což mě ještě více přivedlo k tichému blížícímu se k okradení, post-opové ženě v jejím počátku 30. let, když se ostatní moji spolužáci vrhli kolem dřezů na svahu, aby vyčistili štětce po třídě, a zeptali se, s kým jsem si s tím musel promluvit moje nová práce.

To byl můj úvod do této linie práce, a to je něco, co jsem letěl sem a tam z těch let, obvykle, jak bylo uvedeno, když neexistovala žádná tvůrčí práce a další pokus o práci „normální“ práce na nějakou „atypickou percepci“ / katastrofu způsobenou léky nebo jinou. Byly tam školy, kde jsem byl jedním z mnoha uměleckých modelů všech věkových skupin, tvarů a velikostí, abych se mohl účastnit výchovy studentů v oblasti kresby. Jako plus jsem zjistil, že na druhé straně rýsovacího prkna se zlepšila moje vlastní práce, moje linie a stínování se staly sebevědomější, když jsem se podíval na jiný model a dokázal pochopit, jak se váha a napětí v pólech cítily. Instruktoři zaznamenali tato vylepšení, ale byli dostatečně taktní, aby se nesdíleli, odkud pocházejí mé nově objevené poznatky.

Pak existovalo více soukromých kresebných skupin a salónů, ty, které nebyly provedeny prostřednictvím škol. Mohlo by se to stát kdekoli od komunitních center po vyčištěné prostory v zaplněných uměleckých ateliérech, až po luxusní exkluzivní prostory jako je Salmagundi Club, kde staří kluci popíjeli bourbon, poslouchali jazzové nahrávky a vzpomínali na jakýkoli počet úžasných věcí do New Yorku. historie-phile. (Obchodoval jsem v těchto rezervacích, i když už brzy po tetování byl koordinátor poněkud zděšen, ale tohle všechno jsem považoval za spíše přechodné, dokud jsem se sám Art Art nestal, takže na čem mi záleželo?)

V jiném salonu mě přemýšlelo, jak přesně dokážu zakrýt nůž ve své kabelce na mém těle (to neodpovídám), protože to bylo v kočárku promočeném suterénu, které vypadalo spíš jako soubor z Dexteru, pokud to bylo v té době, ale nic se tam nestalo.

Přesto jsem slyšel příběhy od ostatních, kteří nebyli tak šťastní, že se nic nestalo, snad ne na místě, které jsem právě popsal, ale v jiných prostředích soukromých i akademických. A určitě jsem slyšel dost návrhů, jako ten výše, maskovaný pod rouškou „děláme to pro umění!“ I když nechci odsoudit život jako celek, domnívám se, že je důležité, aby si kdokoli, kdo se chce dostat do této linie práce, uvědomil, že existuje podbřišek lidí, kteří si myslí, že jakýkoli druh porušení hranice je přijatelný, pokud označí to „umění“. Že se setkáte s občasnými, kteří to nevidí jako umělecké cvičení, ale jako nějaký odrazový můstek do módního modelování nebo filmového průmyslu (zde je poker-tell: říkají sami sebe jako „umělecký model“) nebo prostě „model“?) a existují lidé, kteří chtějí vydělat peníze na tu záměnu s vysokým kouzlem a záměnu s uměním, zmatené druhy, které by vám věřily, že jsou příští Man Ray spjatý s Richardem Kernem spjatý s Terry Richardsonem se snaží přesvědčit lidi, aby udělali záběry, které skončí v žádné jiné galerii než v osobní bance.

Takže, co je moje spodní linie, kromě toho, že poukazuji na hodně sraček, které někteří lidé chtějí předstírat, není? SOUHLAS. Jako vždy. Umělecký model by se nikdy neměl cítit pod tlakem, aby zaujal postoj nebo se zapojil do jakékoli jiné činnosti, s níž není spokojený. Umění může být hnací silou pro mnoho z toho, co dělám, ale nemusí to být magické slovo, které by přesvědčilo kohokoli, aby udělal cokoli, co by raději nedělali.

Toto je vzpomínka na náš čas žít v uměleckém skladu za velmi rušivých okolností. Přečtěte si první části zde:

Část 1 Část 2 Část 3 Část 4 Část 5 Část 6 Část 7 Část 8 Část 9 Část 10