• Články
  • Sam Wagstaff, Obří fotografie - a veřejné umění?
Vloženo na 28-09-2019

Sam Wagstaff, Obří fotografie - a veřejné umění?

Za Detroit Institute of Arts Debacle

Málokdo si pamatoval, že Sam Wagstaff byl více než elegantní titán, který udělal fotografii do umění a udělal také Roberta Mapplethorpeho. Kurátor, sběratel a zasvěcenci nesouhlasili s tím, že veřejnost byla jen dalším slovem pro umělce neznalého, a proto ignorovatelného. Patrician měl populistickou citlivost. Když SoHo zavrčel ze svých špinavých dlážděných elitářů, jak se opovažují za „veřejnost“, která v roce 1985 protestovala proti nakloněnému oblouku Richarda Serry, Sam Wagstaff veřejnost nezavrhl. S nimi se zábradlil proti tomu 120 stop dlouhému, 12 stop vysokému oblouku rezavé oceli s jádrem deseti, který se hrozivě naklonil, aby protrhl kdysi projíždějící náměstí.

Richard Serra, Tilted Arc

Sam opustil své kurátorské místo v Detroit Institute of Arts, když jeho nešťastná instalace „Přitaženého masového přemístění“ Michaela Heizera propadla jejich trávníku. Nebyla to veřejnost, kdo si stěžoval, byla to rada DIA. Fiasko přimělo Sam, aby se přestěhoval zpět do New Yorku, a to je, když jsem se s ním setkal v roce 1972. Zdůraznil, že se ke mně pohybuje s výložníkem tak opakovaným od té doby: „Byl to triumf trávníku nad uměním, že?“ Nebyla to otázka, když to intonoval - jeho zvláštnost, když věděl, že má pravdu a bylo mu jedno, jestli někdo jiný souhlasí.

V roce 1985 v New Yorku bylo veřejné umění hlasité v té době pomíjivé spousty - a AIDS se stále vznášel ze šepotu. Zdálo se snadné rozčílit se o umění, přimět kognoscenti, aby se objevili na veřejných slyšeních pro Tilted Arc. Protestujete umělecké dílo? Neopomenutá „veřejnost“ se odvážila promluvit, stejně jako Sam - ale ne na veřejnosti.

"Ten kousek je hrozný a místo je strašné a lidé to vědí." Nemusí znát umění. Vědí, proč se cítí jako hovno, a to je to, co dělá! “

Sam zařval, takže jeho obvykle modulované hluboké basy explodovaly jako dělo z jeho horního patra s výhledem na Washington Square Park. Vzhledem k jeho hněvu jsem ho naléhal, aby místo mě šel na slyšení pro případné odstranění Tilted Arc. Ale ne. "Můžeš jim to říct?" Ty jsi ten, kdo to studuje. “

Opravdu jsem to studoval se Samovým vstupem a vedením Maxine Wolfe na postgraduálním centru The University University v New Yorku. Pro svoji disertační práci jsem pozoroval chování kolem a analyzoval postoje k Serrovým a dalším veřejným dílům. Zahrnul jsem Rosemarie Castoro's Flashers, sedmimetrové figurální černé formy z pozinkované oceli, protože reakce na ně vyjádřily nejsilnější kontrast k Tilted Arc.

Rosemarie Castoro, Blesky (třetí třída)

Takže jsem šel na Serru slyšet bez Sama a přečetl si prohlášení, které jsme dali dohromady. Naším cílem bylo, aby emoce nepřetékaly uměleckým dílem. Není to funkce dobrého umění? Ale co je důležitější pro veřejné umění, každé dílo si zasloužilo ocenění v rámci svého jedinečného prostředí.

Hodnocení je vždy o více než o samotě. Jako začínající ekologický psycholog, který studoval veřejné umění, jsem byl strmý svým maverickovým způsobem: kritizovali jsme ty, kdo studovali chování pouze ve sterilním laboratorním prostředí. Rovněž je třeba brát v úvahu skutečné, kontextové proměnné: architekturu, zamýšlené versus skutečné využití, kým, jejich povoláním, pohlavím, významem a symbolikou prostoru, pro koho a proč…

„Můj výzkum ukazuje, že umělecká díla v městském prostředí nelze hodnotit nezávisle na jejich celkovém kontextu. Dnes jsem nepřišel ani pochválit, ani pochovat. “

Sam si pomyslel, že začít s háčkem pochvaly by neměl být roztomilý - dobře, nejen to. Rozhodli jsme se, že to zdůrazní ústup od zjednodušujícího binárního kódu. Chtěli jsme se vyhnout „špatným“ uměleckým hodnocením a „vině“ vytvořené vyvoláním těch „nenávistných“ výroků pro Tilted Arc - nebo jakékoli veřejné umělecké dílo.

Nemůžeme jednoduše hodnotit kus na základě estetického principu, aniž bychom se ptali, jak kus funguje v konkrétním prostředí. … Jak změní přidání díla - vstupování do již existující prostorové a sociální historie - chování nebo použití? Jak to vede lidi k pocitu? Kde je „vezme“?… „Veřejnost“ ve veřejném umění. 1

Serraův kus přivedl lidi na temné místo, ale Rosemarie Castoro's Flashers, matné černé ocelové sloupy, které vypadaly „vytažené“, je vzaly do sebe. Reakce šly nad rámec obecných „ano-ne“ retortů k umění, protože jsem nezřídil binární: „Líbí se vám toto umělecké dílo?“ Místo toho jsem se ptal otevřených dotazů na myšlenky a pocity jako: „Co dělá ten kousek? přemýšlíš? “

Blesky (třetí ulice - 48. ulice):

Co si myslíte o tomto uměleckém díle?

"Jsou záhadní, jako Druidové." Vypadají jako Druids. Je to, jako by se tam něco skrývalo. Přinutí vás myslet na lidi. “[Číšníku, člověče]

Můžete popsat umění, jak to vypadá?

"Je to něco kolem." Myslel jsem, že to bylo plátno nebo papír. Je to opravdu zajímavé; neomezené, volně se pohybující umění. “[Copy editor, žena]

Co měl umělec v úmyslu sdělit?

"Pocit vypadnutí z konzervativního obchodního světa tady." Jsou svazovaní, drcení a plýtvání. Skvělé. “[Reklamní manažer, člověče] 1

Tilted Arc (Foley Square):

Co pro tebe umění znamená?

"Nic; s výjimkou někoho, kdo je rychlý a rychlý. “[Právník, člověče]

Proč se vám líbí (nebo nelíbí) umění?

"Nic to neříká." [Tajemník, žena]

Jak často na toto místo chodíte?

"Chodil jsem sem chodit celou dobu na oběd, dokud to nepostavili." [Důstojník, člověče] 1

Jak jsem ale měl hlásit nějaké negativní nálezy o nakloněném oblouku do haly plné světa umění v centru města? Znal jsem všechny ty umělce a lidi z galerií z vernisáží a večírků. Teď bych byl jejich zrádce. Neměl jsem Sama chovat, nést ani jméno, aby mě zachránil. Byli tam vážení umělci jako Claes Oldenberg, Frank Stella a Serra, aby bránili integritu Tilted Arc.

Serra to přímo uvedla: „Umění není demokratické. Není to pro lidi. “

Chtěl jsem utéct a běhat na cestě ven, „Hej, Sam Wagstaff s tebou nesouhlasí, ale se mnou! - můj výzkum! Nyah-nyah. “

… Studie odhalila některé důležité faktory: Lidé skutečně oceňují veřejná umělecká díla a chtějí, aby byla zachována,… podmínky prostředí mění jejich hodnocení a transakce s díly - zejména možnost trávit čas prací obohacujícími jejich díla význam mimo zaměření na fyzikální faktory,… a - nejdůležitější - umění má smysl v životě lidí v závislosti na práci, prostředí a lidech… a kde kus může padnout na evokativní provokativní zkušenostní kontinuum, může nám pomoci pochopit jeho dopad… 1

Odmítnutí binárního způsobu vidění veřejného umění, jako tomu bylo v uměleckém světě obvykle, Sama nevystrašilo. A já bych pokračoval v prosazování komplexní dynamiky hodnocení, kterou můj výzkum odhalil, ale něco se stalo ...

AIDS. Po slyšení v roce 1985 se šepot AIDS stal výkřikem. Časem se promítlo veřejné umění, které vzdorovalo citlivosti veřejnosti a nahradilo jej osobním prostředím. Prezident Reagan ignoroval krizi AIDS; Starosta Koch byl ještě horší. Náš svět se změnil. Můj výzkum byl utlumen tím, co se stalo v našich životech, více než jakéhokoli umění, které by mohlo povznášet nebo nás rozhněvat.

Byl diagnostikován Robert Mapplethorpe. Sam byla diagnostikována. Náš svět se změnil.

Chvíli jsme předstírali normálnost, mluvili jsme o umění, argumentovali ... Sam mohl stále řvát vztekem. Veřejné umění mělo své zvláštní rysy, určené pro veřejný prostor. Ale naše vlastní prostředí se stalo jiným, soukromým.

Přežili jsme nad tím, zda je umění určené pro veřejný prostor charakteristické pro umění vytvořené pro patrona jako Medici? Nebo pro umělce? Je kus hermetický pro sebe a není diskurzivní bez ohledu na kontext?

Takže později, ve velmi odlišném prostředí mého podkroví Bowery, které mělo vzácné prodloužení střechy před zadními okny, jsme se Sam a já mohli ptát, jak se „veřejné“ kusy mění bez „veřejné“, aby s nimi spolupracovaly. Jaká byla veřejnost například pro Smithsonovo spirálové molo, izolovaná cesta ven na západ, „tam,“ řekl.

A tak jsme na chvíli mohli s Robertem sledovat Castorovy lehké cementové ztvárnění jejích blesků, kratší než skupina černé oceli na Třetí třídě. Mohli jsme je sledovat. Rosemarie je potřebovala uložit, aby byly na mé střeše, moje „tam venku“. Bylo její veřejné umění jiné, to venku, ale jen pro naše oči?

"No, jsou pro nás veřejné, že ano," řekl Sam. "Štěstí!"

Štěstí, že nás ... na chvíli.

Rosemarie Castoro, Blesky (moje prodloužení střechy podkroví Bowery)

-

1 „Zkušenost veřejného umění v městském prostředí.“ Roberta Degnore, 1987. CUNY Academic Works. Absolventské centrum.

Viz též

V kreativní koleji? Mysli jako surrealista.Zvládnete to dnes jako umělce, aniž byste se neustále připojovali na Instagram?Když se kreativní práce stane vaším koncertem na plný úvazekZAČNĚTE, KDE JSTE JSEM.Tohle je můj hlas