Uvnitř fantastické fotografie Erika Johanssona

Mluvíme se švédským surrealistem

Práce švédského fotografa a manipulátora obrazu Erika Johanssona se stala celosvětovou senzací. Jeho koláže spojující různorodé fotografické prvky do surrealistických uměleckých děl a vyvolaly reakce divu zejména online komunity. Mluvili jsme s ním o práci a plánování, které se týká vytváření jeho obrazů ohýbajících mysl.

Přestože neustále cestuje za prací a tráví hodně času ve svém rodném Švédsku, dohnali jsme se s Johanssonem v Praze. Před šesti měsíci zde založil nové studio, částečně kvůli prosperující tvůrčí scéně v hlavním městě České republiky a částečně proto, aby žil se svým partnerem, který pracuje v místním filmovém průmyslu.

Landfall / Erik Johansson

"Plánování a vymýšlení této myšlenky je to, co zabírá nejvíce času," vysvětluje. "Jen přijít s myšlenkou může trvat několik měsíců, než začnu na něčem pracovat." Johansson říká, že největší výzvou je najít a vybrat všechny různé části, které potřebuje k fotografování. Je velmi rychlý, že poukáže na to, že všechno, co používá k vytváření svých dokončených děl, je skutečně vyfotografováno; "Největší mylná představa o mé práci je, že je to něco, co je vytvořeno ve Photoshopu." Je to spíš o tom, mít dobrý materiál pro práci. Photoshop je místo, kde jsem skládal kousky skládačky dohromady. “

Johansson tyto kousky skládačky osobně shromažďuje tím, že chodí s kamerou Hasselblad H5D-40 (brzy upgraduje na model H6D-50) a čočkou 35–90 mm a každý zachycuje. Detail je důležitý a věnuje velkou pozornost tomu, aby odpovídal perspektivám a světlu, aby spolu zapadly. Johansson je neústupný, že realismu na jeho obrázcích lze dosáhnout pouze pořízením všeho ve fotoaparátu. "Nikdo ti nemůže říct, že to nevypadá realisticky, pokud bylo skutečně zajato," zasmál se.

The Cover Up / Erik Johansson

Johansson překvapivě prohlašuje, že závěrečný krok komponování všech obrázků dohromady je relativně rychlý a bezbolestný: „Kdybych udělal docela dobrou práci ve fázích natáčení a plánování, je to vlastně docela jednoduchý proces.“ Říká nám, že dokončení každého obrazu trvá až tři měsíce, ale často je zaneprázdněn několika projekty (vytvářením šesti až osmi ročně) a mezi nimi se odrazí, aby si udržel svou novou perspektivu.

"Fotografie pro mě není o zachycení momentu, ale o zachycení nápadu."

Když se zeptal, odkud pocházejí jeho nápady na tyto koncepty klesající čelisti, odpoví, že je nejlépe inspirován „… když jsem v tichu a nemám kolem sebe příliš mnoho dojmů. Rád cestuji vlakem, dívám se z okna a přemýšlím o věcech. “ Během těchto úcty je Johansson často schopen vytvořit neobvyklé spojení mezi věcmi, ať už to jsou elektrické vedení, které vypadají jako kytarové struny nebo krajina připomínající zmačkaný papír. Jak to říká Johansson: „Snažím se jen zeptat na logiku a pokusit se myslet na věci trochu jinak; Myslím, že je to dobrý způsob, jak přijít s nápady. “

Elektrická kytara / Erik Johansson

Samozřejmě nežije v zenovém vakuu 24/7. Aby podpořil svůj proces, hledá také inspiraci u jiných umělců a mezi své oblíbené stránky cituje DeviantArt, 500px a Behance. Přiznává také zvyk nakupovat knihy o jakémkoli počtu témat, díky nimž budou jeho šťávy plynout; umění krajiny, iluze nebo téměř cokoli z dárkových obchodů mnoha uměleckých výstav, které navštěvuje. V Johanssonově tvorbě je skutečně velmi patrný vliv jeho uměleckých idolů; surrealističtí malíři jako Dali, MC Escher a René Magritte. Zdá se téměř zvláštní, když neuvádí žádné fotografy jako hlavní vlivníky.

"Neexistuje žádný fotograf, který bych našel tolik inspirace, jako v surrealistických pracích," připouští. "Vidím své fotografie jako malování, Photoshop je moje plátno." Fotografie pro mě není o zachycení momentu, ale o zachycení nápadu. “

Pojďme odejít / Erik Johansson

Johanssonovo umění určitě vyvolává nesčetné množství nápadů, které mohou lidé interpretovat zcela odlišným způsobem, což je činí neuvěřitelně lákavými. Zdá se, že se vrací k normálnímu tématu kolize přírodních a průmyslových světů. „Vyrůstat v přírodě, na švédském venkově, příroda byla vždy kolem mě,“ odpoví, „nyní žijící ve městě si myslím, že kontrast je něco, co je se mnou. V některých ohledech to vidím pořád. “ Johansson jasně uvádí, že pro jeho práci neexistuje jediná zpráva, že většina nápadů vychází z jeho podvědomí.

Johansson také poslouchá hudbu ve svém ateliéru, mix mainstreamových aktů jako Daft Punk a White Stripes a (ve vhodně švédské módě) techno / elektronické stopy. Když se spoléháme na personalizované seznamy skladeb, které Spotify poskytuje, hudba ho při práci „dostane do proudu“. Johannson říká, že hudba může ovlivnit náladu toho, na čem v současnosti pracuje, zejména v raných fázích, „… v závislosti na tom, co poslouchám, se může změnit, zda je chladnější nebo teplejší.“

Johansson je velmi ponížen ohromnou pozitivní reakcí na jeho práci online. Když poukážeme na to, že jeho popularita má za následek mnoho nezákonného sdílení jeho práce, příliš se to netýká. "Samozřejmě, že na internetu jsou nějaké pády a pády, je to jako divoký západ." Lidé prostě berou věci a zveřejňují je, ale to stojí za to. “

Kromě svých osobních projektů mu Johanssonova popularita dala i řadu komerčních kontraktů: „Přivést k vidění život někoho jiného je výzva,“ zdůrazňuje. Jeden z jeho stálých klientů, Adobe, poskytoval 16 let své volby „štětec“, Photoshop. Když se zeptal na jeho odhodlání softwaru, říká, že ačkoli experimentoval s Affinity Photo a je velmi otevřený novému softwaru, Photoshop má vše, co potřebuje. "Moje nápady jsou obvykle o přechodech mezi různými materiály a já si myslím, že Photoshop je perfektním nástrojem k vytvoření těchto přechodů."

Jděte svou vlastní cestou / Erik Johansson

Při pohledu do budoucnosti Johansson říká, že má spoustu nápadů, které je třeba jen formovat. Neustále reviduje skicáře svých počátečních myšlenek, aby zjistil, zda je nová perspektiva dokáže vyvinout. Zejména jeden říká, že se těší na zapojení muže na žebříku, který nahradí současnou fázi Měsíce novou z kolečka. "Vždycky mám na mysli nápady, které jsem zatím místo ještě nenašel," říká vzrušeně. V únoru 2016 vydal Johansson svou první knihu Imagine, sbírku 50 svých nejlepších děl.

Johansson vytváří působivou postavu - je stále na, nikdy v klidu, považuje každý objekt za potenciální projektový materiál a každou scénu za potenciální inspiraci. To, co řídí tento domov, je jeho odpověď na poslední otázku týkající se jeho oblíbeného projektu.

"Další," odpověděl smíchem.

Tento článek napsal Rick Boost a poprvé vyšel na DigitalRev. Můžete nás sledovat na Facebooku nebo Twitteru pro více fotografických příběhů.