Jak Gijs Stork vytváří prostor tím, že se učí lidem lépe vidět prostřednictvím umění

Happyplaces Stories (video)

Potkal jsem Gijse v Pekingu, když jsem tam byl, abych proměnil Tank v oblasti 751 na holandský pavilon během Pekingského designového týdne (BJDW). Nádrž byla týden a půl epicentrem nizozemského programu v Pekingském designovém týdnu. Přemýšlejte o tom jako o příslovečném „Holland House“, jako má Nizozemsko vždy na velkých akcích v zahraničí na událostech, jako jsou olympijské hry, jako místo oslav a jako domovská základna mimo domov. Se svolením Amsterdamu, hostujícího města pro čtvrté bienále v Pekingu, a hrdého nástupce Milána a Londýna. Tam byl projev starosty Amsterodamu Eberhard van der Laan, kde městští návrháři Towards 2050 nastínili svou městskou vizi pro budoucnost, kde účastníci SALON / BJ opékali svou práci v dělnické čtvrti Dashilar, kde se shromáždili módní návrháři. , architekti propojeni a studenti si užili prvního vkusu mezinárodní designérské praxe.

Když jsme měli nějaký čas volno, navštívili jsme SALON / BJ, hned za rohem náměstí Nebeského klidu. Během BJDW 2013 se SALON / přemístili a sídlili návrháři z Amsterdamu a Pekingu na 10 dní v Dashilar s cílem „rozbít zdi“ mezi disciplínami, tvůrcem a divákem, sousedstvím a městem. Rozdělili rozdíly mezi kulturami tím, že vytvořili „in situ“ instalace a dílny a vytvořili možnost účasti mezi designéry a umělci. SALON / BJ inspiroval a zapojil se do dialogu a reflexe mezi účastníky, místy, místními dílnami / instalacemi, veřejností a obyvateli.

Gijs nás vzal na prohlídku touto starou čínskou čtvrtí, aby ukázal, že některé projekty, na kterých designéři pracovali. Bylo úžasné vidět, jak prostory zesílily projekty a projekty v těchto prostorech. Příjemný kontrast mezi světy, díky kterému jste se na oba lépe podívali. O pár týdnů později jsem ho navštívil v jeho domácím výstavním prostoru v historickém centru Amsterdamu. A dozvěděl se, jak se Gijs učí lidi lépe vypadat prostřednictvím uměleckých a uměleckých projektů a spojuje lidi s uměním na místa, kde se lidé nacházejí.

Platformy

Organizuji výstavy od roku 2008. Ale co je důležitější, věřím, že působím ve světě umění od roku 1992. A od té doby, co jsem začal vydávat knihy, vytvářím platformy pro lidi pracující v různých oborech. Což znamená, že kniha byla vždy místem, kde se dobrý umělec přidal dobrý spisovatel. K nim se však přidal i dobrý fotograf a dobrý grafik, kteří jsou stejně důležití. Tímto vytvoříte místo, kde každý může dělat, a ukázat, co umí nejlépe. Takže se vždy snažím přesvědčit umělce, kteří chtějí knihu vyrobit, že je velmi důležité pracovat s grafikem, který pro ně dokáže tuto knihu vytvořit. Podobně byste měli požádat fotografa, aby fotografie vyfotografoval, místo aby se o to pokusil sám. Takže talent každého je stejně cenný, ale vše na stejné platformě. Je to jako umístit všechny na stejnou loď a společně se vydat na výlet. Věřím v každého z vás, protože jste všichni skvělí v tom, co děláte. Z toho byly vytvořeny skvělé věci. Toto je začátek a konečný bod věcí, které dělám. Vytvářím platformu pro lidi, kde jsou oceňováni a respektováni pro to, kým jsou. Protože také proto jsem se rozhodl s nimi spolupracovat. Myšlenkou je však spolupracovat na jednom místě a vytvořit něco nového.

Pojďte spolu

Takto stále pracuji s lidmi a umělci. Dávám jim hodně prostoru, protože se jich ptám, kdo jsou a co dosud udělali. Zároveň ale jasně říkám, že chci, aby pro toto místo pracovali. Vezmu vás na výlety za SALONem, hrady nebo na jiná místa, kde pracuji. Takto vytvářím věci. To nemá co do činění jen se mnou jako s člověkem, ale také s mými dětmi. Stejným způsobem jsem je vychoval a sám je poznal. Od narození jsem s nimi vždy jednal jako s plnohodnotnými lidmi. Takže žádné dítě mluvit. Ale spíše, „můžete být jen dva roky, ale stále jste úplnou lidskou bytostí“. Vážím si vás, že jste dva roky starý, a kvůli všemu, co už jste schopni. Nikdy nebudu… Dnes ještě. Nyní mají osmnáct let a žijí v Amsterdamu. Protože si je vážím toho, kým jsou, nemám strach, když musí v noci chodit po ulicích. Věřím jim. Myslím, že je to velmi důležitý základní koncept toho, co je pro mě skvělé místo. To souvisí se sjednocením všech těchto různých disciplín v jednom projektu. To je vlastně jen dům, kde můžete mít na stěnách obrazy, židli, kterou navrhl někdo, nebo kde někdo chodí v šatech, které vytvořil designér. Pro mě je ideálním místem, když se všechny tyto věci a lidé spojí a podělí se o své příběhy a nápady. Jsem někdo, kdo se po vytvoření takového místa distancuje od něj. Takže se ujišťuji, že se lidé scházejí. A to se spojuje. A také vytvářím objekty, aby se spojily. Nechal jsem je spolu mluvit, což vytvořilo jeden jediný prostor.

Správné vidění věcí

Důvod, proč to dělám, je pro mě proto, že mám pocit, že na dlouhou dobu, než začnu s SALON /. SALON / ve skutečnosti je důvodem, proč jsme to začali dělat. Ale je to proto, že jsem po velmi dlouhou dobu cítil, že lidé věci nehledají a nevidí správně. Lidé neberou čas na přemýšlení, zejména na umělecké scéně, odkud pocházím, lidé neberou čas na to, aby věci viděli správně. Nečiní čas, aby ocenili konkrétní okamžiky. Dokonce i na umělecké scéně je mnoho lidí, kteří přicházejí na výstavu, aby tam jen stáli s drinkem v ruce, odvráceni od uměleckého díla a odešli brzy poté. Šli do expozice, ale nic neviděli. Pro mě je velmi důležité najít způsob, jak přimět lidi, aby se na věci znovu a znovu dívali na věci, které považuji za důležité, krásné nebo hezké, a nechat je je sdílet. A jedním z důvodů, proč začít se SALON /, je to, že jsme cítili, že obrovské akce, které se pořádají pro umění, módu a design, jako je Milán a Týden módy v Amsterdamu, kde nejdůležitějšími věcmi jsou bílé tabule a které mají tolik lidí pokud je to možné, už nejde o to, co přesně je móda nebo co přesně je tvůrčí proces. Proč je to takový zvláštní kus designu a jak to někdo vytvořil? Lidé neberou čas na přemýšlení a už odcházejí už po pouhých třech minutách. A jen přestat pít nějaké prosecco a mluvit, ne diskutovat o tom, co právě viděli. Svým způsobem je to dobrá věc, protože tyto věci se musí také stát. Mají právo na existenci, přinášejí peníze a vytvářejí ekonomiku. Stejně tak jsem cítil i na uměleckých veletrzích, kde najdete všechny tyto různé stánky. Lidé opravdu nevěnují pozornost tomu, co je v těchto stáncích zobrazeno. Tyto veletrhy jsou velmi důležité pro prodej věcí a pro vytvoření ekonomiky, ale rozhodně se nejedná o vidění nových věcí nebo o ocenění umění, ani o ohlížení na věci s velkým zaměřením. Ale také jsem cítil, že bílá kostka a všechny další významné události, které jsou určeny pouze pro zasvěcené. Například Milan se zaměřuje pouze na designéry a ne na větší publikum a lidé, kteří jdou na Fashion Week, dostali pozvání. Vyžaduje také odvahu vstoupit do galerie, která už je dost zastrašující. Tento velký bílý pokoj s nepochopitelnými uměleckými díly. Cítil jsem potřebu vytvořit něco mimo tuto bílou krychli, mimo tento vzdálený pocit. Abychom zjistili, zda, jako to, co děláme se SALONem / právě teď, můžeme přimět lidi z různých oborů, aby se spojili. Což pochází z něčeho, co jsem udělal dlouhou dobu, jmenovitě vydávání knih, ve kterých se spojujete a propojujete všechny tyto různé disciplíny v jedné knize. Mohli byste si vytvořit 3D verzi a publikovat ji v galerii, která není bílá, jako všichni ostatní. Tím vytvoříte velmi příjemné místo pro všechny publikum. Lidé se pak začnou dívat na své okolí jiným způsobem, protože zde je něco špatně. To, co dělám v tomto zámku za poslední tři roky, protože jste v dědictví naplněném starými věcmi, obrazy ze 17. století, starým nábytkem ... Ve chvíli, kdy jste na tomto zámku, se z toho najednou stane umění. Sotva existuje potřeba grafického designu nebo módy. Ve chvíli, kdy mezi starší postavíte současný obraz, se s obrazem něco stane. Ale něco se také stane místu a jeho publiku. Publikum by procházelo hradem a nevidělo nic jiného než starý nábytek a staré obrazy. Ale pak, boom, se něco stane. Lidé najednou začínají hledat. Najednou věnují pozornost tomu, co vidí. Zároveň se však zaměřují také na své okolí. To vytváří reakci, která může být buď pozitivní nebo negativní. Ale něco se stane. Lidé si více uvědomují své okolí. To jsme se také pokusili dosáhnout v Pekingu.

Gijs v SALON / BJ v Dashilar v Pekingu během Pekingského designového týdne 2013

Vrstvy

Šel jsem na turné s mezinárodním tiskem. Vstoupíte do domu, kde mají vystavený model v měřítku. Lidé se na to budou dívat a myslet si: „Ehm, dobře? To je jedno". Projdou se kolem modelu, vyfotografují několik fotografií a pak odejdou znovu. Stačí jít do vedlejší místnosti, kde je zobrazena krásná váza s reflektory. Ale není to nic jiného než váza s reflektory. Nic vám to neříká. Co jsme udělali se SALONEM /, je dát každému v těchto krásných starých domech úkol začít s ničím a my zahájíme spolupráci. Ukažte jim, co tato spolupráce a proces znamená. A nezapomeňte to také sdílet se svými návštěvníky. Stává se - a to je dobrá věc, když jsme viděli celou expozici - že lidé uvidí, že se něco děje. Lidé jsou zmatení, protože nerozumí tomu, co se děje. Ale to je dobrá věc, protože vidím lidi, jak zde pracují, existuje proces, něco se děje. A ukazuje něco jiného než jen jeden objekt. Je to proto, že existují různé vrstvy. To je také to, co se lidí vždy ptám. V oboru vizuálních umění je normální, že každý kus má svůj vlastní příběh. Je to vždy o něčem a vždy něco komunikuje. Jako standardní popis, že mezi vámi a mnou vždy existuje umělecké dílo. Film, který právě vytváříme, se právě děje. To je vlastně zajímavý typ prostoru. Co existuje mezi námi nebo mezi tím uměleckým dílem a mnou. Něco se tam stane. Často cítím, že v oboru vizuálního umění se mezi námi už nic neděje ani neexistuje. To, co vždycky chci, je ukázat lidem, co to je. Co se stane s lidmi? Proč něco děláte? Ukaž mi. Nemám zájem o finální produkt. Zajímá mě, co se stane mezi první myšlenkou a konečným produktem. Konečný produkt samozřejmě musí být. To je v pořádku. Ale jen mi ukážte, co se děje mezi tím. To je také místo. A ve skutečnosti je to velmi pěkné místo, protože vše je stále možné. I jedna z věcí, kterou se vždy snažím lidi učit: Pokud něco selže, je zajímavější zjistit, proč selhalo. A nebojte se také ukázat toto selhání. Pouze umělecké dílo je dobré umělecké dílo, když něco není zcela v pořádku. Když vás něco přiměje myslet: „Huh, to není dokonalé“. "Proč je to tak?" Teprve potom se něco stane. Ve chvíli, kdy dodáte dokonalé umělecké dílo, nikdo netopýří oko.

Věci, které držet

Vždycky hledám něco, na čem se bude držet. V životě je tolik věcí, které musíte opustit, nebo na které prostě zapomenete. Ale mít silný pocit držet se něčeho. Také cítím, že jsme jako společnost pustili mnoho věcí. "Jen to zahoď, to nepotřebuju." Jen na to zapomeň. “. Není historie, neexistuje minulost. Ta kabina mé babičky? Prostě to zahoď. Vezměte ji do koše nebo ji prodejte. Nepotřebuji to. V tomto bláznivém a nejistém světě stále více lidí hledá něco, co by se mohlo držet. Pro mnoho lidí je to pryč. Tak na co se držíte? Co hledáš? Myslím, že existuje osobní důvod, proč to dělám a proč se cítím tímto způsobem. To je také důvod, proč to uznávám a cítím, že je to nutné. Mám dlouhou historii a jsem si toho vědom. To z mě neznamená lepší nebo horší osobu. Je to jen tak. Ale je to zbytečná historie. Snažíte se něčeho držet pořádáním výstav a zájmem o umění, ale také zájmem o historii a příběhy jiných lidí. Tím se snažím držet se toho.

Oživení míst s uměním

To, co okamžitě přijde na mysl, je něco zajímavého; hrad, ve kterém pracuji, má historii a to platí pro každé místo, které navštívíme. Má historii, ale samotné místo je prázdné a opuštěné. Jsou to mrtvé předměty. K dispozici je nábytek, ale to je vše. Tento nábytek nemá smysl. Pokud však do této místnosti umístíte kousek současného umění, přidá se nový příběh. Tento nový příběh oživuje dříve mrtvou a bezvýznamnou místnost. Samotný hrad je dlouhý příběh, ale od roku 1942 nebyl obýván. Předchozí majitel se odstěhoval a vzal si s sebou všechny své věci, ale hrad zůstal a degeneroval. Kabiny jsou prázdné. Veškerý nábytek vzali Němci a později se vrátili na hrad. Legrační je, že všichni lidé, kteří navštívili toto místo, si všimli, že to už dlouho bylo mrtvé místo. Bylo to neobydlené po šedesát let, nešel tam jediný člověk. Nic. Vzhledem k současnému umění, které se v tomto zámku právě zobrazuje, se přidávají osobní příběhy. Přivedou toto místo zpět k životu, což je skvělá věc. To je také to, co se stalo se SALONEM a co jsme dělali v Pekingu. Šli jsme do těchto prázdných domů, kde všichni ztratili svou historii a význam. Přesunuli jsme se do těchto domů, abychom vrátili jejich duši.